Le Musée d’Art Contemporain Africain Al Maaden (MACAAL) inaugure ce vendredi une exposition singulière, signée par l’artiste marocaine Hiba Baddou. Intitulée Paraboles, une Odyssée Hertzienne, elle est présentée en partenariat avec l’Institut français du Maroc et se tiendra jusqu’au 7 décembre 2025 dans l’Artist Room du musée.
L’exposition se déploie comme une traversée poétique et critique des images qui alimentent notre désir d’ailleurs. À travers un court métrage, des photographies, des calligraphies et des installations, Hiba Baddou détourne des objets du quotidien pour interroger notre rapport aux flux numériques et à la mémoire collective.
Au cœur de son œuvre, l’antenne parabolique devient métaphore d’une transcendance brouillée par l’omniprésence des écrans et des signaux venus de l’extérieur. Dans Kesskass, par exemple, un couscoussier se transforme en antenne, symbole d’une tension entre tradition et modernité. L’artiste met en scène ce décalage entre objets porteurs d’une mémoire ancestrale et leur reconfiguration par les technologies de communication.
Avec cette proposition, le MACAAL poursuit sa mission de rendre l’art contemporain africain accessible et de nourrir le dialogue entre héritage et modernité. Paraboles, une Odyssée Hertzienne se veut aussi un geste de résistance face à la surabondance d’informations. En érigeant l’imaginaire en outil d’émancipation, Hiba Baddou invite le public à ralentir, observer et se réapproprier son rapport au monde.
Née en 1997 à Rabat, Hiba Baddou appartient à cette génération d’artistes marocains qui brouillent les frontières entre disciplines. Son univers puise à la fois dans l’esthétique rétrofuturiste et dans les rituels traditionnels, avec une attention particulière aux identités postcoloniales. Récompensée par la Saatchi Gallery et remarquée à la Biennale de Dakar avec son projet Paraboles en 2024, elle poursuit un parcours international marqué par des collaborations artistiques avec des musiciens comme Manu Chao, Amadou & Mariam ou David August.
Accessible à tous, l’exposition constitue une plongée dans une œuvre à la fois intime et universelle, où l’art se fait langage alternatif face aux turbulences du monde contemporain.
